MUCKENSTURM Pierre : TRIPTYQUE aquatinte de MUCKENSTURM

Pierre MUCKENSTURM

 

- peinture, sculpture, gravure, installations,  interventions architecturales

 

EXPOSITIONS

 

 

2012

 

Salon St-art . Éditions Bucciali . Strasbourg

 

Salon Affordable Art Fair Hamburg  . Éditions Bucciali . allemagne

 

Exposition personnelle "advienne quand pourra" galerie Rémy Bucciali . Colmar

 

Salon Art Élysées . Éditions Bucciali . Paris

 

Salon Art Nîmes . Éditions Bucciali . Nîmes

 

Exposition collective .197 Design . Brumath

 

 

2011

 

Exposition collective .197 Design . Brumath

 

 

2010

 

Résidence et exposition au musée Boribana . Dakar

 

Exposition atelier crupi architectes . Colmar

 

 

2009

 

Ateliers ouverts . Colmar

 

Conception visuelle d'une installation pluridisciplinaire . Soultzbach

 

 

2008

 

Exposition personnelle "terrien céleste" . Galerie Le Lézard . Colmar

 

 

2007

 

Ateliers ouverts organisés par l' ACECA . Strasbourg

 

Et Le Lézard . Colmar

 

 

2006

 

Exposition à l'espace CRÉA . kingersheim

 

 

2005

 

Exposition au couvent des dominicains dans le cadre d'une intervention théâtrale de Martin Graff . Guebwiller

 

Ateliers ouverts organisés par l' ACECA . Strasbourg

 

Et Le Lézard . Colmar

 

Exposition personnelle chez Original Design . Colmar

 

 

2004

 

Exposition personnelle chez Caractère . Colmar

 

Exposition personnelle " Kuntz im alten Spritzenhaus" . Bahlingen/ Freiburg Allemagne

 

 

2003

 

Exposition collective galerie Sala Barna . Barcelone

 

 

2002

 

Exposition galerie Les Petits Princes . Montréal

 

Exposition restaurant Petit Ours . Strasbourg

 

Le quai aux arts marché d'art . Strasbourg

 

Ateliers ouverts organisés par Le Lézard. Invité dans l'atelier de Pierre Matter . Munster

 

 

 

2001

 

Exposition collective "w.e. rue du château" CRAC Centre Rhénan d'Art Contemporain . Altkirch

 

 

2000

 

Exposition collective "Avec le temps" CRAC Centre Rhénan d'Art Contemporain . Altkirch

 

 

1998

 

Conception et réalisation exposition scolaire " déclics" Villa Steinbach . Mulhouse

 

 

1997

 

Exposition collective . I.U.F.M . Colmar

 

 

 

 

 

 

 

Lumineuse noirceur

 

 

 

Pierre Muckensturm aime le noir, au point de le tordre, l’essorer et l’interroger jusqu’à ce qu’il devienne « mémoire ».

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Pierre Muckensturm et quelques triptyques. Il cherche le symbole, la matière et la lumière dans le noir et la quiétude. Photo DNA-Nicolas Pinot

 

 

 

 

 

Il aime le noir, mais plutôt comme un scientifique. « C’est un travail de fond : la recherche d’une non-couleur ». Ou d’une matière. Comme cette grande croix noire, sur fond noir.

 

 

 

« La croix,

 

c’est un point de rencontre.

 

C’est là que ça se passe »

 

 

 

On croit y lire une surface rugueuse, des inégalités acryliques ou une peinture qui s’use, on s’approche et on y voit autre chose, une toile lisse et limpide mais aussi de délicates déchirures et des perforations presque secrètes. « Rapport à la lumière, rapport à la matière », dit-il souvent.

 

 

 

« La toile n’est plus un support. Je travaille ce qu’elle subit ». La toile devient peinture, finalement, et le noir permet de sonder son apparente quiétude. La couleur ne l’intéresse donc pas. Ni la forme : « La croix, c’est un point de rencontre. C’est là que ça se passe ». La croix et le noir questionnent « la massivité ou non ». Question d’apesanteur, « d’acceptation du déséquilibre ». Pas une forme, même si elle doit sans doute sa symétrie et sa géométrie implacable à une culture alsacienne assez rigoureuse et bien ordonnée.

 

 

 

Le noir est plus fort,

 

unique, comme

 

une évidence

 

 

 

Du coup, lorsque son ami le peintre Vieux Niang l’emmena découvrir le Sénégal, Pierre découvrit la courbe : « L’Afrique, c’est tellement souple et cool que ça m’a empêché de tracer des lignes droites. Le rapport au temps est complètement différent ».

 

 

 

Une perception différente qui lui inspire une série de triptyques « zen et simples » où seule une trace longiligne et évidemment noire se dilate et s’enlace comme un trombone que l’on déforme. Le regard s’y glisse, happé par le mouvement, à la conquête de l’unité et la linéarité du symbole. La mémoire du temps qui passe. Après la non-couleur, la non-durée. En résidence à Dakar, l’artiste escomptait pourtant se mettre à la couleur.

 

 

 

« Mais… » Le noir est plus fort, unique, comme une évidence.

 

 

 

Revenu en Alsace, il est revenu à la croix. Mais sensibilisé à une chose qui rendait les objets encore plus beaux au Sénégal : la lumière. Celle qui permet de déceler les infimes trous et déchirures de la grande croix noire. Non, décidément, pour la couleur, il n’est pas « resté assez longtemps en Afrique ». Aussitôt rattrapé par le temps dilaté et les courbes que l’on déroule au lieu des angles que l’on plaque, il ajoute : « Il faut vraiment que j’y retourne… »

 

 

 

DNA-Nicolas Pinot